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Chez tous les élèves d'Arnaud Sans ayant suivi sa méthode, j'ai trouvé ce difficile équilibre qui consiste à soigner la technique afin de libérer la musique et l'esprit. Sa classe, je la donne très souvent en modèle ! Pour quelles raisons? D'abord pour sa musicalité, son monde sonore, ensuite parce qu'à tous les niveaux ses élèves cherchent la musique avec amour, modestie et grande volonté

Alberto Ponce


 

Arnaud Sans n'est pas un" laborantin" de la pédagogie mais un authentique professeur qui sait de quoi il parle et, surtout , comment en parler. Cette méthode de guitare, outre son évidente efficacité pédagogique, ira, j'en suis sûr, au coeur des professeurs et de leurs élèves" . Je considère personnellement qu'Arnaud Sans comme une vraie chance pour l'enseignement de la guitare aujourd'hui en France. tant par ses connaissances au plan instrumental - Arnaud est de surcroit un fin guitariste- son sens naturel de la pédagogie que pour le lien qu'il a su tisser avec des générations de musiciens au fil des ans Roland Dyens


 

 

Approche de la guitare volume 2

Arnaud Sans s'est imposé comme une personnalité centrale du monde de la guitare dans hexagone. Le deuxième volume de sa méthode "Approche de la guitare" est un recueil des premières oeuvres. Graphisme impeccable offrant un vrai confort de lecture, répertoire plaisant à jouer et à écouter (musique ancienne, baroque, classique ,, romantique traditionnelle ou de compositeurs contemporain) cette Approche de la guitare a tout du parfait livre pour accompagner un élève au cours des quatre ou cinq premières années. Un sans faute tout au long de ces 120 pages

Guitare Classique Louis Baccarat

Transmission et musique, une passion

L’originalité de la démarche d’Arnaud Sans dans son ouvrage, consiste à envisager toutes les étapes de cet apprentissage en tenant compte à tout moment de la quête du sens profond du message musical et donc de répondre à la première grande question.

La place du professeur, transmetteur, orienteur, conseiller, évaluateur, maître à penser… y est présentée sous de multiples facettes et donne à l’étudiant un espace de liberté totale, sachant que cette liberté n’est pas de faire ce qu’il veut, mais plutôt de choisir ce qu’il fait !

La guitare, ici, n’est que la porte qui permet d’accéder à un univers bien plus grand que celui de tous les instruments réunis. La pratique musicale, dans sa dimension la plus sacrée, permet de prendre conscience de l’incroyable beauté et efficacité des mains et de la cohérence de leur action transcendante.   

L’aspect philosophique et humain de la démarche artistique y est largement traité, et est le fruit de nombreux échanges, confrontations, expériences avec des musiciens d’horizons divers et variés.

Accessible à tous, par la clarté de sa pensée et de son écriture, cet ouvrage régalera ceux qui s’y reconnaîtront et étonnera ceux qui s’en inspireront. Le ton est chaleureux et bienveillant, les conseils réalistes et les objectifs clairement définis.

Philippe Bary

Ecoutez donc le CD d'Arnaud Sans et vous allez voyager bien plus loin qu'un simple horizon : on perçoit un ton juste d'emblée, une profonde sensibilité, une simplicité émouvante et vraie. Ce disque est un grand disque où Tarrega et Pujol sont traité avec un romantisme puissant sous-jacent mais toujours retenu : quelle émotion ! Et rien de calculé dans ce contraste, on y ressent seulement le riche imaginaire de l'interprète qui irrigue cette musique d'esprit et sa chaleur humaine... Dans ce disque une plénitude expressive de haut vol

Danielle Ribouillot Les cahiers de la guitare

Interview Arnaud Sans

Magasine Guitare classique

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Méthode Approche de la guitare "la Guitare Classique"

Les  méthodes de  guitare sont  légion  et  la  parution d'un   nouvel ouvrage n'est pas forcément remarquable. Cependant, cette Approche de la guitare d'Arnaud Sans est un écrit à part qui pourra venir en complément des  méthodes existantes pour fournir à l'élève débutant  une méthode de travail et certains conseils pratiques  de bon sens, souvent  absents ailleurs. On apprécie  surtout la précision  des explications qui, aidées par l'image, permettront à l'élève de vraiment comprendre des points tels que l'accordage, le changement  de cordes, la position des deux mains et la pos­ ture  générale  (un  chapitre étant consacré à ce sujet).Sont également abordés des points essentiels comme la manière de travailler les gammes, les arpèges, les barrés, les coulés, etc., le tout accompagné des exercices nécessaires et d'explications dont la clarté est un modèle du genre.
En fin d'ouvrage, une cinquantaine de morceaux progressifs permettra  à l'élève de se constituer un premier  répertoire. Une approche systématique et raisonnée, hommage à l'école de Târrega et d'Emilio  Pujol, également empreinte de la sensibilité sans laquelle aucun apprentissage musical n'aurait de sens.         
         

Dans l'ombre d'un sourire,  is a romantic prelude set in two flats. Guitars Four and Five take half a bar of arpeggio in turn, with relaxed, spacious chords, and the chance for just a little more sustain than one guitar could manage. The chords move slowly, and include added sevenths and flat ninths to create space and a delicious yet relaxed, poignant tension.
As the remaining guitars enter, there is a slow and pleasing melody that drifts, high up the neck in a sleepy way, though occasional games with the rhythm give a capricious lift to it.
In the centre section, some off-the-beat light notes dance between spread chords and give a slight sense of urgency to the piece, heightening the effect of the reprise.
Restful, yet not bland, this is a charming piece that is not technically demanding, though realistically Grade 5 would be needed to convey the piece as fluently as it deserves.
The performance indications are rich, and draw on Italian terms that will be unfamiliar to the intermediate player (but a musical dictionary will show that these terms are thoughtfully chosen, giving great insight into the performance required). Fingering is superb.

Derek Hasted (Classical Guitar Magazine)

                                                                                                          Les premières cases magazine "la guitare classique" 

Le guitariste Arnaud Sans continue d'étoffer son répertoire pédagogique. Véritable passionné de l'enseignement musical, professeur au conservatoire de musique de Cabriès, il est l'auteur d'une méthode de guitare en quatre volumes et de nombreuses pièces pédagogiques. Ce petit recueil regroupe une dizaine de morceaux passant en revue les difficultés que l'apprenti guitariste devra affronter en 1er cycle. Si les styles sont très variés, on passe de la mazurka au boogie et du tango à la java, toutes ces piécettes jouissent d'un très joli lyrisme. Arnaud Sans n'hésite pas à faire entendre de belles dissonances, à proposer des doigtés soignés et de nombreuses annotations musicales. Un recueil attachant qui éveillera la licence poétique des musiciens en herbe.       

Du haut vers le bas is an interesting new addition to the guitar trio repertoire and is ideally suited more towards the intermediate group. The calm, tranquil opening is unexpectedly replaced at bar 20 by a quicker section having a ragtime quality. This is short-lived however, and by bar 36 the mood of the opening section has returned to bring the work to a serene conclusion.
At only 60 bars in length, this is only a short-term piece but the quality of writing is very good throughout and the work would make a suitable choice for informal concerts and the like.

Steve Marsh (Classical Guitar Magazine)

 Les sons complémentaires cahier jaune

Après sa méthode  en trois volumes "Approche de la guitare"  et ses deux recueils" Les Premières Cases" et "Tierra flamenca" Arnaud Sans continue d'éditer son œuvre pédagogique. Les Sons complémentaires est une série d'études regroupées en deux cahiers, le jaune et le bleu. Très appréciée des apprentis guitaristes, l'écriture d'Arnaud Sans sait se faire didactique sans être attendue. Elle sait aussi très bien aller titiller le musicien (en devenir) qui se trouve dans chaque étudiant  en privilégiant  une approche raffinée du discours. Chaque étude aborde une difficulté clairement énoncée sous le titre, par exemple: "Première étude en forme de milonga pour les arpèges, le pouce, et les rasgueados". Ces pages sont des pièces de caractère regorgeant de détails qui appellent autant le sentiment  musical que la rigueur technique. Dans l'abondante littérature pédagogique  pour guitare, Arnaud Sans tire son épingle du jeu. Bravo!

 Les sons complémentaires cahier jaune

The five pieces contained here are all of a didactic nature aimed  primarily  at the  Intermediate player. The opening  piece, El Camino,  a nostalgic,  contemplative  composition, takes  the  form  of a  milonga. The  first   two-thirds  of  the   piece  establish  the strong, rhythmic character  of this  musical  form, the  projection of the  bass melody being part  of the 'study' here.  I found  small  segments of this  part  of El  Camino  at times, wearisome but  the  highly­ rhythmic  full-page strummed  ending   more than compensates for  some  of the  occasional dullness encountered earlier  on. 
Passage de Cordes is a study to assist in the development of swopping comfortably from string to string  during scale  passages. This, together with the fourth one in the collection  - enigmatically called 113...?- sounds  like a study, both being just constructed on single-note passages, the latter one dealing with position  changing as well.
In  the  centre  of the  group  comes  a  piece  titled Fabregas  (who also plays a central role for Chelsea ... coïncidence  or what?). This is probably  the most enjoyable work here  with its humourous disposi­tion conjuring up  (to my mind) images  of a drunk­en circus clown - nothing personal to the footballer, l'm sure.
25 Avril brings finishes this brief collection with a sombre  and  emotive  tombeau-styled composition in memory of one Sylvie Colin.
The  three  lengthier solos  are  worthy  of seeking out for the amateur performance situation, the other  two could be useful  technique studies. Apart from an  incorrect string indication near  the top of page 4, the presentation is excellent  and  well-fingered.

Steve Marsh classical guitar magazine

Classical guitar magazine
Chansons et Danses du Languedoc (for two guitars) Arnaud Sans
Editions L'Empreinte Melodique, score only 20 pp..

Nine easy duets from French folk melodies

The French region of Languedoc's folk melodies  are famous for their beauty, and  in this set, Arnaud Sans has made nine easy duets  inspired  by that  beauty. Guitar  1 's part is often easier than  Guitar 2's and always carries the melody line, while the ac­ companiment  is reserved for Guitar 2.
The parts are melodic and pleasant, but also a little lacking, as they aren't particularly adventurous in their  harmonies  and, in spite of their rustic origins, sound a little"safe."
Perhaps making the duets on the easier side meant sacrificing one or two elements that might have improved them. However, I could easily see younger  players getting some fun out of this little set.

Approche du répertoire de la guitare magasine "la Guitare classique"

C'est un projet colossal et très pratique que propose ici Arnaud Sans, en collaboration avec les éditions L'Empreinte mélodique. Le principe est simple : classer de manière pertinente et raisonnée les oeuvres pour guitare proposées dans les différents concours nationaux, pour offrir aux guitaristes un panorama global du répertoire. Dans le premier chapitre, on peut ainsi retrouver plus de 2 500 pièces classées par cycle et par siècle.Un deuxième chapitre est consacré au classement par niveau des études abordant différents points techniques. Les autres chapitres retracent sur plus de vingt ans les listes des œuvres imposées au Conservatoire  national supérieur, à l'École normale, ainsi que celles proposées par la Confédération musicale de France.Au-delà de l'utilité indéniable de cet outil pour les professionnels de l'enseignement, ce livre reflète les évolutions des goûts et les exigences des niveaux demandées dans les différentes institutions françaises. Fort intéressant!

S.L

Chansons et danses du Languedoc

Passionné par l'enseignement, Arnaud Sans apporte régulièrement de nouvelles contributions au répertoire pédagogique. Ce sont aujourd'hui neuf chansons et danses du Languedoc, arrangées  pour  duo  de guitares et des­tinées à la seconde  moitié du 1er cycle (voire au début du 2ème cycle), qui rejoignent son catalogue. Certains airs font écho à l'inconscient collectif des guitaristes- ah! la fameuse  chanson oc­ citane Se canto,présente dans de nom­breuses méthodes. Chaque pièce est conçue  pour  faciliter l'apprentissage de  la  main  gauche et  installer des réflexes de déchiffrage grâce  à l'uti­lisation de positions fixes, tout en permettant à chacun  d'occuper  tantôt le rôle du soliste, tantôt  celui de l'accompagnateur. Un  répertoire qui joint l'utile à l'agréable.       
Fabienne Bouvet 

"La guitare classique"